María Eugenia Schlosser.

El enigma y la novedad son el preludio de una propuesta que se rige a través de la consigna de la experimentación. Antes de ingresar al espectáculo la prohibición del uso de los celulares es contundente. Tanto es así, que una persona se encarga de guardarlos en una pequeña bolsita de residuos con un precinto de plástico. Luego, se les da a los espectadores una tarjeta que contiene un número y una letra, por medio de las cuales serán llamados para ingresar a la función. El que desee irse, deberá expresar su pedido en voz muy alta, junto con su número y letra de identificación.

A esa altura, la desconfianza se convierte en una alternativa viable, pero correr el riesgo es algo demasiado tentador para los que acostumbran estar siempre a punto de saltar al vacío.

La espera se prolonga por 15 minutos, puesto que los 70 espectadores ingresan de manera individual. Vale la acotación: el trato de los actores hacia el público es sumamente respetuoso y cálido. Ellos llevan a los espectadores a su asiento en la más absoluta oscuridad. Allí, el misterio se vuelve por momentos insoportable.

Durante la hora que sigue, el concepto de espectador como consumidor que absorbe un contenido sin generar nada a cambio no tendrá significado. Cada cual construirá la historia de acuerdo a los preceptos de su propia imaginación, de acuerdo a la propia armazón de sentido. Los actores ya no tendrán bambalinas por donde esconderse, el espacio escénico se adaptará únicamente a los límites del antojo, las luces y los colores se reirán de sí mismos sobresaliendo por la ausencia, el teatro como convención se despojará de sus vestiduras y un mundo de fantasías se abrirá ante usted de la manera más vívida y auténtica posible.

El espectador podrá deleitarse con la gran diversidad de sonidos que tan hábilmente preparados se le van presentando: una zambullida en la pileta a través del sonido del agua, la lluvia que golpea en la ventana y un leve rocío que moja el rostro, el descorchar una botella de vino, el ruido de las copas que se chocan en un brindis con amigos, el rugir del papel de un caramelo y un chocolate que son saboreados por los protagonistas y el sabor de ellos en su propia boca (las golosinas se reparten en la mano de los espectadores). Sentirá escalofríos al percibir los duros golpes al protagonista que es atacado por un militar durante el golpe de 1976, la sofocación y la asfixia a causa el método del “submarino”. La música de fondo y los gemidos de placer de un hombre y una mujer que se dedican al acto de amarse. Y al final, haciendo referencia al mismo título de la obra, el olfato es sacudido como un torbellino ante el penetrante olor a limón que inunda la sala.

La oscuridad trae consigo un dejo de impunidad que se halla en el hecho de saber que no hay ojos en la sala que exhorten al espectador en la recreación de la historia a gusto propio. El placer de no ser juzgado por la mirada de los otros lleva a que cualquier reacción se imponga deliberadamente y sin pedir permiso: emitir un bostezo, una carcajada, un grito de goce o de congoja.

Agrio

En “Caramelo de Limón”, la forma le gana por goleada al contenido. La historia pasa a ser una simple anécdota. Y eso no siempre es justificable. No por revolucionar la forma necesariamente se debe vaciar de contenido al teatro. La propuesta resulta ser un tanto banal y bastante poco atractiva a nivel de guión, y presenta algunas deficiencias en lo actoral. La voz monocorde y con escasos matices en el tono, de la hija que relata la historia de sus padres se vuelve por momentos, terriblemente aburrida.

Otro aspecto reprochable es que el personaje de la niña sea encarnado por una mujer adulta. Hace ruido esa voz impostada y pone en riesgo la verosimilitud del personaje.

Es sabido que el actor cuenta con el cuerpo y la voz como elementos expresivos. Prescindiendo del análisis del movimiento del cuerpo en este caso específico dadas las características del espectáculo, los desperfectos en la voz son más evidentes, teniendo que poseer ciertas características imprescindibles como: inteligibilidad, flexibilidad, potencia, adaptabilidad y belleza, las cuales no son fáciles de lograr.

Pese a esto, la propuesta no deja de ser apetitosa como el sabor en la boca de un rico caramelo de limón. Y lo más significativo, es que invita a liberar esos otros cuatro sentidos que inhibidos y olvidados, tropiezan ante la aplastante presencia del sentido de la vista. Cuestiona aquello de que una imagen vale más que mil palabras y que la fuerza de una imagen es siempre incontrastable. En el arte todo es rebatible y “Caramelo de Limón” es la prueba más fehaciente.

Ahora bien, si por casualidad piensa que la puesta es demasiado experimental para usted, le aclaro que extraño no es presenciar un acto de ficción a oscuras. Más bien extraño se siente uno cuando se prende la luz de la sala y puede verse ubicado perfectamente en una fila recta, sentado en una butaca al lado de otra persona de la misma manera que se sentaría en una obra de teatro clásica. Insólito es darse cuenta de que el orden del espacio imaginado poco y nada tiene que ver con el que la realidad da a conocer. Desconcertante es constatar que las voces que habíamos oído, no condicen para nada con los rostros de los personajes a los que le habíamos dado vida unos minutos atrás.

Desafiar las leyes de lo establecido, es el reto. Porque, en definitiva, ya lo dijo el célebre Principito: “Lo esencial es invisible a los ojos”.

Imagen: jlmarina.net

juan esteban cordiviola

Presencié la obra en el teatro de Luz y Fuerza, Ciudad de Córdoba, el pasado 18 de agosto. No puede ser más precisa y veráz la crítica. A pesar de los defectos enunciados, la experimentación suple con creces, esos trances. Es destacable el esfuerzo puesto al servicio de lograr la oscuridad total; y la actitud y entusiasmo de los actores. En definitiva, una muy agradable experiencia.

gonzalo ruiz

me gustaria ir a ver la funcion de caramelo de limon. donde tengo que buscar las entradas y donde se realiza la funcion.

Casandra Lange

Discrepo en los comentarios despectivos que se realizaron... Deficiencias en lo actoral? no lo creo asi... sólamente las voces de los personajes despertaron diversos sentimientos entre los espectadores. Conmovieron, divirtieron... Sencillamente, la originalidad que los caracteriza y el clima propicio hicieron de CARAMELO DE LIMÓN, sin duda, una de las obras más concurrida en los últimos meses. Y con las exigencias que el público cordobés impone.

cecilia

hola quisiera saber donde se puede ir a ver la obra y tambien cuales son lso dias horarios y costo gracias cecilia

valeria

~CARAMELO DE LIMON~ es una de las obras q mas sentimientos encontrados han surgido de mi...fue una experiencia inolvidable desde el ingreso a la sala, hasta q se prendió la luz... es totalmente recomendable y sus criticas deberias ser todas positivas

david

me parece interesante la obra. ¿Qué día, horarios y en que teatro se puede ver dicha obra? gracias

celina

a mi la obra me encantò desde su principo hasta su fin... la verdad es una experiencia ùnica y es una forma de teatro noconvencional. se las recomiendo, no se van a repentir!!!!... saludos a los artistas...

ignacio

hola quisiera saber donde y cuando puedo ir a ver la obra. muchas gracias

DENISE

HOla..Les agredecería mucho si me puden decir cuando y en donde será la próxima función de "Caramelo de Limón" ya que me recorrí toda la web para buscar esta información y se me hace imposible conseguirla... Desde ya Muchas Gracias!!!

SOL BERASATEGUI

HOLA AL IGUAL QUE DENISE ETSUVE TRATANDO DE ENCONTRAR EN LA WEB CUANDO SERIA LA PROXIMA FUNCION DE CARAMELO DE LIMON Y NO PUDE ENCONTRARLA , ASI QUE LES PEDIRIA SI ES POSIBLE, QUE ME ENVIEN ESTA INFORMACION.MUCHAS GRACIAS SOL

POLY

estoy en la misma que Denise, Sol, Ignacio, etc necesito saber donde serán las próximas funciones, y cuando son las fechas, por favor avisen estamos esperando información.-- mil gracias saludos poly

.mariana.

# Fecha 22/08/2008 # Hasta 22/08/2008 # Hora 20.30 y 23 # Lugar Teatro La Chacarita # Zona Otros # Localidad Córdoba Capital # Precio $ 30 # Descripción Anticipadas en Disquerías Edén. Repite 29 de agosto.

Isabel

Vi esta obra hace un montón de años en Buenos Aires, y la verdad estaría encantada de poder verla de nuevo si vinieran por España, más concretamente por Galicia, que es donde vivo actualmente. Si alguno de ustedes se entera de que hacen gira por aquí, por favor avisen. Millón de gracias

Cecilia

Excelente desde principio a fin, previa incluída. Coincido con ambas críticas, el elenco es realmente cálido y genera esa tranquilidad que se ve corrompida por el famoso "puede irse, pero debe decirlo en voz alta" y que uno necesita. Y también es cierto en cuanto a los tonos de voz, son monocordes o muy exagerados sobre todo en la parte de interrogación. De igual manera me resultó excelente y me generó todo tipo de sentimientos encontrados, tanto que me ecncontré llorando, luces prendias inclusive, más me emocionó. Realmente un trabajo espectacular!. Desde luego la recomiendo!

Cecilia

Buenos Dias, desde muy chica he querido ver la obra solo que las entradas se agotaban muy rapido y no hay funciones frecuentes, soy de Córdoba Capital, quisiera saber si la obra se sigue realizando y en donde estan teniendo funciones, o si tienen previsto funciones en Córdoba, desde ya muchas gracias

PAOLA

Hola!!que tal??soy de Bs As y la verdad es que pude presenciar esta maravillosa obra hace ya varios años en villa giardino cba cuando estaba de vacaciones.Me encantaria saber si siguen realizando la obra y si tienen previsto presenciarse en capital federal,por que la verdad es que me encantaria volver a verla como asi tambien a varias personas a las cuales les he hablado de ella y les encantaria poder vivir esa experiencia de tener a flor de piel todos nuestros sentidos, por que eso es lo que provoca a mi entender esta magnifica obra!!Desde ya muchas gracias por la informacion que me puedan dar!!Besos PAO

Soledad

Queria saber si este año se esta haciendo alguna funcion en Buenos Aires. Me interesa mucho poder presenciar esta obra. Muchas gracias por la info